要演员理解角色的情感状态和故事背景，以便能够准确地传达角色的情绪和思想。
你刚刚念的那几句台词在情感上可能有不太到位的地方，但你的发音，语调和节奏感，比很多上了几年表演课的学生都强，这方面你不需要训练了，你着重提升的应该是演技方面。”
“姚老师，您觉得我的演技哪里比较差呢？”林淑雯问道。
“这么说吧！在我看来，判断一个演员的演技好主要可以从以下几个方面考虑：
首先肯定是演员对角色演绎的准确度，演员的表演是否准确地传达了角色的状态和情感。
举个最简单的例子，当角色在笑时，观众应该能够明确感受到这种喜悦的情绪，而不会误解为其他情绪。
现在圈子里很多新人连这个都做不到，脸上的肌肉僵硬的都不像是自己的，这点雯雯你比他们强的多，至少你能表达出角色的状态和情感，勉强算是入了表演的门。
但也仅仅是入门了，表达出角色的状态和情感仅仅是第一步，第二步是唯度感，一个演员的表演是否丰富多样，能否根据情景给出有共鸣的表演。
说直白点就是，当角色感到快乐时，演员的表演不仅限于傻笑，还需要结合情境给出更加细致、深入的表演。
雯雯你的演技大概就是停留在这个水平，可以表达出人物的情感，却是浮于表面。
唯度说完了，接下来就是深度了，这里深度主要是指演员的表演是否有潜台词，是否能够引发观众对人物的更多好奇或者共鸣。
还是拿笑来举例子，演员的笑不仅仅是表面上的笑，还可能包含着其他复杂的情感。
最后也是最重要的就是分寸感，演员的表演是否恰到好处，既不过分夸张也不过于保守。
保守了就会让人觉得这个演员对角色没有共情，没有融入角色。
夸张了则是会让人有种用力过猛的感觉。
鉴别演员的演技是否有分寸感，最常用的就是让演员表演离别的场景。
离别有很多种形式，有伤心的离别，有开心的离别，演员需要根据具体情况进行表演，既不能过于悲伤，也不能过于轻松，有经验的人通过离别戏一眼就能看出演员的演技水平。”
林淑雯默默记下了姚俐竹的话，这还是第一次有人这么系统的和她说表演。
以前报的班也只是告诉她该怎么演剧本里的这个角色，这样的经历还是第一次，这对林淑雯来说算是打开的表演这个新世
本章未完，请点击下一页继续阅读！